Palcoscenici Corsari, la diserzione diventa un vero atto culturale

Disertare non significa fuggire, ma sottrarsi consapevolmente a ciò che viene imposto come inevitabile. E’ questa l’idea alla base di Palcoscenici Corsari 2026/27 – Diserzioni, la seconda stagione del Piccolo Teatro d’Arte al Teatro Principessa Isabella, in via Verolengo 212, a Torino. Dopo la riapertura dello scorso anno, il progetto rilancia uno spazio storico di Lucento con una programmazione multidisciplinare che interroga le retoriche del potere, la violenza patriarcale, i conflitti e i conformismi contemporanei.
Sotto la direzione artistica di Claudio Ottavi Fabbrianesi, il teatro si propone come agorà democratica e presidio culturale della Circoscrizione V. Accanto agli spettacoli, il progetto sviluppa relazioni con associazioni, scuole e istituzioni, valorizzando la memoria del territorio e proseguendo il rilancio strutturale dello spazio, sostenuto da un bando Finpiemonte.
La stagione si apre dal 6 all’8 novembre con Donne InControScena – Sguardi oltre l’Harem, festival dedicato alla sociologa marocchina Fatima Mernissi e alla decolonizzazione del femminismo. Ospite è l’artista e attivista Khadija Tnana, protagonista della mostra Trame e Corpi di Libertà (un’opera in foto), che inaugura il 6 novembre, e del dialogo tra arti visive e teatro. Nella stessa serata va in scena «La Donna con l’abito di piume», ispirato al pensiero di Mernissi, che mette a confronto stereotipi sul mondo arabo e modelli occidentali di controllo del corpo femminile. Il 7 novembre il programma prosegue con «Si Spogli!», che affronta la malattia oncologica attraverso il clown, un reading collettivo da Le Mille e una Notte e Il Giardino Amoroso, tra poesia e cultura araba.
Il cartellone attraversa linguaggi e generazioni. A novembre «Metamorfosi», produzione TPE ispirata a Ovidio, unisce musica dal vivo, disegno e pittura. A dicembre «Tabù. Ho fatto colazione con il latte alle ginocchia» indaga i divieti sociali, mentre «Lo Specchio di Alice» esplora l’universo di Lewis Carroll attraverso recitazione e illustrazioni animate.
Tra gennaio e febbraio torna La Notte degli Assassini di José Triana, con il Quintetto Architorti: il gioco inquietante di tre fratelli diventa una riflessione sul conflitto generazionale e sulla difficoltà di liberarsi dagli schemi ereditati. La musica incontra la memoria con due omaggi a Rosa Balistreri, nel centenario della nascita: il salotto storico-musicale di Alice Mammola e Io sono voce, spettacolo che intreccia canto, parola e danza.
Il rapporto tra musica, letteratura e immagini prosegue con Presenze e Assenze: Note per il Cinema, dedicato alle composizioni di Marco Robino per Peter Greenaway, Te quiero Almodóvar, viaggio nell’universo della Madrid della Movida, e The Lord of the Rings, che accosta Tolkien alle musiche di Howard Shore. Ad aprile trova spazio anche la drammaturgia indipendente con l’Award Principessa Isabella, realizzato in collaborazione con il circuito Fringe Italia Off.
A maggio il programma si concentra su Bertolt Brecht. Le Storielle del Signor B. recupera il sodalizio con Kurt Weill attraverso canzoni e satira, mentre Questa guerra non ha da temere nulla di serio, intrecciando Brecht, Antonio Gramsci e Bob Dylan, interroga guerra, resistenza e responsabilità individuale.
Completano la stagione i Salotti Corsari, incontri gratuiti dedicati alla musica medievale, alla coralità, alla scienza e alla filosofia, e gli appuntamenti sulla storia di Lucento e sull’esilio. Con Palcoscenici di Formazione, infine, il teatro incontra le scuole attraverso matinée, letture e dibattiti.
«In un tempo che rischia di trasformare l’indifferenza in abitudine, il Principessa Isabella sceglie la cultura come pratica di ascolto e consapevolezza. La diserzione diventa così un gesto collettivo: non isolamento, ma possibilità di prendere parola, mettere in discussione il presente e immaginare alternative».